Vestirse como un elemento de la imagen de una mujer siempre dice mucho: su gusto, estado, carácter. En los años 60 del siglo pasado, esta regla se volvió controvertida, porque en el mundo de la moda hubo grandes cambios. Londres se convirtió en la meca de todas las personas con estilo, los dobladillos se volvieron increíblemente cortos y la delgadez casi infantil se convirtió en algo dulce. Los vestidos enfatizaron la sexualidad, que se combinó con formas lacónicas y colores. Hay nuevos estampados y dibujos, nuevos estilos y nombres.
Características de estilo
En los años 60 en todas las áreas de la vida hubo una búsqueda de nuevas formas y pensamiento innovador. La severidad de las formas y la pureza geométrica de las líneas se oponían a los vestidos excesivamente mullidos y las faldas cortas. Las mujeres mostraron su individualidad en combinaciones inusuales. Los clásicos exigieron una nueva faceta, y los modelos frágiles similares a Twiggy adquirieron gran popularidad.
Había camisas de vestir, safaris, kyulots. Las primeras damas y los íconos del estilo mostraron nuevos estilos y no temían la mini longitud. El vestido era el centro de la imagen, por lo que todos los demás detalles lo complementaban, dando un aspecto acabado. Muchos estilos tuvieron tanto éxito que hoy se utilizan con éxito, casi sin cambios y conservando sus atributos en forma de accesorios y joyas.
¿Quién es el adecuado?
La ropa retro está diseñada para diferentes formas y tipos, para que todos puedan encontrar su vestido perfecto:
- Hay muchas opciones para damas esbeltas y frágiles: casi todas son modelos rectos y cortos, opciones con estampados geométricos y colores lisos con ribetes contrastantes en forma de cuello y puños.
- Trapeze, A-silhouette ayudará a los rectángulos de las niñas (volúmenes equilibrados del pecho y las caderas, cintura no muy pronunciada).
- Para las damas con formas, puedes encontrar opciones decentes: faldas hinchadas, hombros abiertos y manos descubiertas de longitud media que enfatizan la feminidad.
- Los dobladillos anchos ayudarán a desviar la atención de los hombros grandes.
- A las chicas altas les gustará especialmente el modelo de un trapecio, un culot (vestido-mono), vestidos de camisa, safaris.
- El estilo hippie destaca por su esbelta.
- Fácil de completar y una pequeña barriguita ocultará los estilos sueltos.
- Los pliegues acampanados y grandes en las faldas reemplazarán fácilmente el estilo de muñeca y se adaptarán a los conjuntos modernos, haciendo un énfasis favorable en las caderas y las piernas.
Colores y estampados.
Un rasgo distintivo de esa época fueron los colores brillantes y saturados de la ropa: verde, lima, amarillo, rosa, azul y azul, los tonos cósmicos y brillantes de las telas para el oro y la plata.
Las faldas mullidas se jugaban con guisantes, rayas y una jaula, un estampado floral romántico. Los modelos lacónicos en la selección del patrón fueron más estrictos. Se seleccionaron telas monocromáticas para el vestido "a la Twiggy", suavizando el rico color de la decoración o confiando en los patrones geométricos. Los vestidos rectos ayudaron a crear una silueta utilizando efectos ópticos de líneas y colores.
Nuevos patrones - psicodélicos - distinguidos diseñadores de moda vanguardistas. Pero la alta moda usa con entusiasmo y los colores favoritos - blanco y negro. Los modelos femeninos continuaron cosiendo a partir de telas naturales: chintz, seda, crepé de lino, lana y prendas de punto. A los mods les gustaban los tejidos artificiales avanzados (nylon, viscosa, cuero artificial, etc.)
Trapecio
Estilo muy simple y claramente ingenuo, cuando la falda se expande hasta el fondo. La longitud del vestido varía de mini a midi. Ayuda a concentrarse en las piernas, distrae la atención de la parte superior y la cintura. Vestido cómodo y funcional perfectamente combinado con calcetines, golfiki, medias estilizadas y medias.
Para la imagen necesitas zapatos con tacones medianos o pequeños, botas.Correas cruzadas, hebillas, lazos bien complementan la imagen. Los estilistas recomiendan prestar atención a la barca baja universal.
Con curvas
Vestidos largos y cortos con una falda esponjosa se han convertido en una tendencia no solo en los años 60.
Los diseñadores de moda usan activamente esta imagen, y el estilo en sí aparece regularmente en la alfombra roja y en las prestigiosas ceremonias. El volumen ayuda a crear un tejido de múltiples capas. En las versiones acortadas se compensa con éxito con grandes pliegues. La característica del vestido es una cintura dedicada, que agregará feminidad a la figura. Los estilos tópicos fueron top con mangas largas y cortas, sin mangas o con escote. La muñeca es conocida como una versión separada.
Hipsters
Este fenómeno tuvo lugar en la Unión Soviética. Los vestidos exuberantes de longitud midi en colores brillantes en una versión de un solo color o con un patrón simple tipo guisante eran difíciles de coser. El color era considerado provocativo, estilo poco práctico y occidental.
A las mujeres modernas de la moda les encanta usar este estilo para fiestas de disfraces. El "archivo" correcto de un vestido ayuda a un peinado de estilo intrincado y un maquillaje impecable y perfecto, copiando los íconos de belleza de los años 60. Vestidos rectos y una línea vino un poco más tarde, como una moda de bengala y hippie.
Tarde
Los vestidos de noche diferían de feminidad y sexualidad. Lo mejor de todo, transmiten vestidos largos y esponjosos.
Pueden diferir de corte impecable y conciso (en el estilo de Givenchy) o combinarse con un adorno rico, encaje (recordando a Dior). Vestidos monocromos de piedras caras o naturales componen conjuntos con accesorios de un color diferente. Metales caros y preciosos con piedras preciosas complementarán la imagen refinada. El encanto especial creará perlas.
La boda
Los vestidos ceremoniales de esa época se distinguen por su opuesto: un vestido corto recto de color rosa pastel de Givenchy y vestidos largos y exuberantes con hombros abiertos en un encaje de estilo barroco. Las telas lisas o los adornos de encaje son cuestión de gustos.
Los patrones de boda de los años 60 han cambiado poco. Se prestó mucha atención a este evento para pequeñas cosas: sombreros limpios, velos delicados, bolsos pequeños, guantes elegantes, joyas discretas.
Que llevar
Chaquetas y chaquetas rectas pueden hacer un conjunto de vestido de los años 60. Chaquetas de cuero equilibran una frágil imagen romántica con brutalidad. Hoy, esta interpretación sigue siendo relevante. Puede utilizar la parte superior de un tono de contraste brillante o detener la elección en colores universales (azul, negro, blanco, rojo).
Accesorios
El conjunto correcto debe tener en cuenta el estilo y el estilo del vestido.
Los modelos lacónicos rectos y trapezoidales enfatizaron su vanguardia con grandes accesorios de plástico de colores brillantes. Románticos y largos vestidos mullidos se complementaron con bonitos adornos. Pulseras voluminosas, anillos no son típicos para esos equipos. Cinturones, delgados para modelos cortos y anchos para largos, fueron un atributo esencial de los vestidos de los años 60.
A las fashionistas y amas de casa les encantaban los pañuelos y las vendas: suavizaban las líneas estrictas y los modelos “prácticos”, haciéndolos delicados y elegantes. Fue desde allí que aparecieron muchas formas, cómo usar bufandas y pañuelos para el cuello, cómo atar una cabeza correctamente.
Los zapatos
El zapato práctico y cómodo era el principal deseo de las mujeres. Por lo tanto, muchos modelos tenían narices redondas o cuadradas, un tacón pequeño y cómodo o incluso una suela plana. Mini cosas con estilo combinadas con botas altas o botas. Los vestidos de noche se usaban con zapatos de tacón bajo.
Maquillaje y peinado - los toques finales e importantes para la imagen. Los ojos se convirtieron en una revelación y fascinados con sombras brillantes, delineador grueso, flechas anchas. La máscara también resaltó los ojos, haciéndolos un énfasis. Los peinados pueden ser estrictos y elegantes, o deliberadamente descuidados. Este acabado de imagen te hará elegante y atractivo.
